逆战mv歌词（有什么音乐歌曲启发了你的人生）
逆战mv歌词，有什么音乐歌曲启发了你的人生？
音乐世界的奇迹
有人说音乐是上帝创作的，也有人说音乐是用工具创作的，但是我认为音乐是人创作并引起自然的共鸣，上帝的关注，这是我心中的音乐。
一首林子祥《人生》
男人独特的忧伤感，人生，一生道路，分分岔岔，多少弯路，许多人走错，他就真的回不了头，对我们来说人生又何尝不是一种考验的。林子祥老师是一个天使，上帝派来的，一首歌的时间，他已经告诉了我们该如何选择人生，“人一生有多少心愿能实现” 我们是贪婪的，愿望越大越多越好，但是我们曾想过这样我们的道路就会多出许多岔路，拍拍脸，目光前方的最直的道路，依旧是灰色地带，何不然走出个五颜六色，走出个自己的星光大道
一首逃跑计划《夜空中最亮的星》
还记得张杰的夜空中最亮的星吗？他凭借这一首成功爬上第一名我是歌手节目，这首歌多么美丽，“每当我迷失在黑夜里” “夜空中最亮的星” “请照亮我前行” 我们会在地图上迷失方向，我们会在人生在迷失方向，我们会在爱情上迷失方向，夜空中最亮的星啊请指引我前行，请照亮前方的道路，太美了，感谢张杰让我知道她，更感谢原唱逃跑计划组合，四个天空中最亮的星，组成了逃跑计划。
一首梁汉文《七友》
七友 献给世界上最好的好人，放弃了一切，只为陪她笑，陪她哭，到最后，自己什么都没得到，一切的陪伴只换来了好人卡，难道我真的是好人吗？我只不过是被她利用的一条忠诚的狗罢了，七友 “白雪公主不多” “认命扮矮人的有太多个” “早有六个” 怪我太傻，浪费许多青春年华在她身上，最后也只是一个他人眼里的失败者，可是他们可曾懂我的好心我的努力我的尊严，全部都被喂了狗，七友 献给拿过好人卡的人，你们是最好的人。
一首Soler《风的季节》
外边明明未有风声，那她是从那来的？哦，从我心里来的，“吹啊吹，让这风吹” “哀伤通通带走，管风里的是谁” 心中的委屈，心中的泪痕，额头的汗水，身上的伤疤，头发中的白头，脸上的悲伤，都随着风吹走吧!一身清凉，好舒爽的风，四季皆悲伤，原有歌声中的风声，能使我愉悦，使我舒适。
张杰全部歌曲原唱完整版？
歌曲:明天过后
原唱:张杰·
歌词:
没有星星的夜空
没有话题能补充
太多承诺从指缝中流走
不敢奢求什么
回忆将我们扣留
呜~一瞬间亲吻的时候
一切就好像轮回般朦胧
心动渐渐地失控
是否两个人足够捕捉爱的镜头
闭上了眼睛 记得你的笑容
幸福的从容 将灵魂都掏空
享受一分钟的感动
是否爱上一个人 不问明天过后
山明和水秀 不比你有看头
牵着你的手 一直走到最后
这一刻 怎么回头
没有星星的夜空
没有话题能补充
太多承诺从指缝中流走
不敢奢求什么
回忆将我们扣留
呜~一瞬间亲吻的时候
一切就好像轮回般朦胧
心动渐渐地失控
是否两个人足够捕捉爱的镜头
闭上了眼睛 记得你的笑容
幸福的从容 将灵魂都掏空
享受一分钟的感动
是否爱上一个人 不问明天过后
山明和水秀 不比你有看头
牵着你的手 一直走到最后
这一刻 怎么回头
是否两个人足够 捕捉爱的镜头
闭上了眼睛 记得你的笑容
幸福的从容 将灵魂都掏空
享受一分钟的感动
是否爱上一个人 不问明天过后
山明和水秀 不比你有看头
牵着你的手 一直走到最后
这一刻 怎么回头
这一刻 怎么回头
全国小学生都在唱？
爱你孤身走暗巷爱你不跪的模样爱你对峙过绝望不肯哭一场爱你破烂的衣裳却敢堵命运的枪爱你和我那么像缺口都一样去吗 配吗 这褴褛的披风
现在全国的小学生主题曲一般就是《孤勇者》、《半生雪》还有奥特曼版的《踏山河》，歌词符合小学生喜欢的那种酷酷的风格，而且旋律好听，他们只不过和当年的我们一样，谁没在班级唱过逆战，小孩子可能都喜欢这种有力量还朗朗上口的歌曲。而且这首歌还是英雄联盟的衍生动画《双城之战》的主题曲，为游戏【英雄联盟】动画片写的主题曲，这部动画围绕上城和底城文明冲突的故事、英雄成长的磨炼和蜕变展开，为了宣传游戏，强调每个英雄不管出身设置，还是逆风还是绝境，都能奋力为自己而战，为梦想而战。看动画的也是小孩子，火起来也不稀奇。
逆战的歌词张杰？
在这个风起云涌的战场上
暴风少年登场
在战胜烈火重重的咆哮声
喧闹整个世界
硝烟狂飞的讯号 机甲时代正来到
热血逆流而上
战车在发烫 勇士也势不可挡
come on逆战 逆战来也 王牌要狂野
闯荡宇宙摆平世界
Oh 逆战 逆战狂野 王牌要发泄
战斗是我们倔强起点
我要操控我的权势 张扬我的声势
看这场龙战在野
这战场千百热血战士 一路向前飞驰
捍卫世界的勇士 Fighting 再一决
在这个风起云涌的战场上
暴风少年登场
在战胜烈火重重的咆哮声
喧闹整个世界
硝烟狂飞的讯号 机甲时代正来到
热血逆流而上
战车在发烫 勇士也势不可挡
come on逆战 逆战来也 王牌要狂野
闯荡宇宙摆平世界
Oh 逆战 逆战狂野 王牌要发泄
战斗是我们倔强起点
我要操控我的权势 张扬我的声势
看这场龙战在野
这战场千百热血战士 一路向前飞驰
捍卫世界的勇士 Fighting 再一决
兄弟一场 未来继续顽强
看着战火飘摇
瓦解对手力量 熊熊气势再出发
逆战 逆战来也 王牌要狂野
闯荡宇宙摆平世界
Oh 逆战 逆战狂野 王牌要发泄
战斗是我们倔强起点
我要操控我的权势 张扬我的声势
看这场龙战在野
这战场千百热血战士 一路向前飞驰
捍卫世界的勇士 Fighting 再一决
扩展资料
《逆战》是为腾讯游戏枪战网游“逆战”演唱的歌曲，由裴育作词，曲世聪作曲编曲，张杰演唱，收录在张杰2012年发行的专辑《One Chance 张杰新歌+精选》里，2012年3月21日在腾讯游戏2012年度发布会首唱，MV由周君执导，2012年9月3日首播 。
《逆战》是张杰作为腾讯枪战网游“逆战”代言人演唱的游戏主题曲，曲作者曲世聪是张杰长期合作的老搭档，词作者裴育之前与张杰也合作过《勿忘心安》等作品。
这首歌原是为张杰2011年发行的《最接近天堂的地方》这张专辑创作的一首主打歌，张杰与腾讯谈合作时决定将这首歌作为游戏的主题曲而暂不收入专辑。歌曲原有的节奏没那么快，为了适应游戏主题曲的需要，曲世聪对这首歌重新进行编曲，使歌曲的冲击力大为提升。
华晨宇和张杰谁的唱功更好？
张杰更好，任211上海大学特聘音乐教师，华晨宇不具备教学能力和唱功普及性；
张杰，天娱传媒前任一哥；华晨宇，天娱传媒现任一哥；这两个一哥的唱功对比，其实还是很简单的，毕竟数据一大堆，一对比就分胜负了。先上结论：张杰全面压制华晨宇；
音色技巧对比：张杰＞华晨宇；张杰：胸声渐强、声带边缘化、真假声转化、强混、弱混、撕裂音、咽音、头声、海豚音、哨音；
华晨宇：声带边缘化、喊叫式强混、弱混、头声；
质量音域广度对比：张杰：F2-F4-Eb5-G5-C#6；
华晨宇：C3-F4-E5；
在音色技巧上，华晨宇最大的问题在于非质量性，低音缺乏张杰拥有的胸声共鸣和渐强控制。在二组低音上，有胸声共鸣能力的歌手Live都很顶，具有完美的低音声压和情感，参考《我不是药神》主题曲张杰部分《只要平凡》最低音F2，有Live版。而华晨宇也有过二组低音，但基本稀碎，毫无支撑和声压可言。只有到了三组才开始具有一定的声乐和律动。但是这些东西，华晨宇的粉丝受众们是看不觉明历的，所以华晨宇低音质量高不高对于他们而言，不存在好坏。
在高音上，华晨宇主要以喊叫式强混为主音色，集中在C5以下，在C5以上一般由尖锐化的弱混为主，咬字较少，弱混他可唱到A#5，但是具有一定听觉意义的最高音我个人认为在E5左右。而张杰的高音，则是有的一谈，全部是基于咬字的高音表达，最高的吊嗓戏曲咬字可以来到C#6.当然张杰还有个七组、八组高音，但那只是一个噱头。张杰最好的五组咬字，是在歌曲《星星》之中做到的C5-E5高质量咬字，E5以上开始头声化，重共鸣弱咬字。
本质上音色技巧实际上和质量音域是直接关联的存在。质量音域越广，对应的可以使用的音色技巧就越多，音乐表达的可能性和种类也就越丰富。质量音域越窄，对应的音色技巧就越少，音乐就越同质化。
关于音色技巧上，张杰基本上把流行音乐具有的音色技巧都学习了一个遍，当然这些技巧之中张杰都没有做到任意一个的极致，但张杰的定位就是能力的广度而并非是专业度的极致。他的早期音乐教育决定了他很难从审美角度专业起来。
华晨宇则恰恰相反是有一定的放弃广度选择同质化锻炼个人特色，也就是所谓的喊叫式高音。这个喊叫式高音的本质，实际上是高喉位强混+咽音的结果。放弃了下共鸣腔的共鸣音色舒适度，选择高于上颌窦的发音点上挂，具有的强混金属芯集中感，加上咽音的护嗓性结合，提供了一个以力度为主的五组高音能力，越用力音越高，因为有咽音的护嗓机制兜底，损伤性不大。这样的音色和他本质的中低音音色完全割裂，属于整体音色不统一的范畴。不具备情感音色的高统一性。这也是为什么具有专业审美的音乐生或者学院派基本上从来不认为华晨宇唱的有多好的核心原因。
唱功核心声乐部分，就说这么多，说多了无用，毕竟永远叫不醒装睡的人。以下从代表作数量、音乐制作、个人审美风格三点作为张杰和华晨宇的唱功软实力补充。
1：代表作数量。张杰＞＞华晨宇；张杰现象级作品：《雪龙吟》（冬奥官方音乐）、《只要平凡》、《这，就是爱》；
张杰范围作品：《勿忘心安》、《明天过后》、《第一夫人》、《天下》、《一路之下》、《最美的太阳》、《他不懂》、《三生三世》、《剑心》、《少年中国说》、《青春不一样》、《逆战》（这歌有点尬）；
华晨宇现象级作品：无；
华晨宇范围作品：《烟火里的尘埃》
我个人认为我还算比较公允的，毕竟分了现象级和范围作品，不然华晨宇一首没有就尴尬了。这里的评判一首歌是否是现象级音乐的核心在于——社会反复性被动倾听。
简单说就是，你不是主动去搜索倾听，但是这歌总是在你耳边的次数达到了你的被动记忆。比如最近因为冬奥的原因，每一次夺金夺银，所有的短视频就是以张杰给冬奥官方演唱的《雪龙吟》为背景音乐（歌词：我一声龙啸凌云志），而且这歌次数达到了被动记忆的程度，这就是现象级音乐的由来。
这种现象级音乐对于歌手而言是极为难以获得的，一般都需要大型事件来引导。（周杰伦的音乐除外，他发歌就已经是大型事件，就具备被动倾听的现象级推广流量。这就是顶流的牌面。）
比如张杰的《只要平凡》是《我不是药神》的主题曲，而《我不是药神》符合一个现象级关注度和传播度。比如当年天娱传媒发疯一样疯狂在湖南卫视力推张杰的《这就是爱》，导致了短时间内，所有的天娱传媒节目之中都是这首歌，而当年的天娱传媒湖南卫视依旧是收视率第一，远超第二名的浙江卫视，这也能达到被动倾听和被动记忆的现象级目的。
所以，张杰的现象级音乐都是关乎社会关注度拉满的大型事件。这种现象级音乐华晨宇个人是不存在的。二档的范围作品那张杰就太多了，一抓一大把。这得益于张杰当年的天娱传媒是属于一个鼎盛状态，而如今华晨宇所处的天娱实力已经被周杰伦一句“华流才是最叼的”搞得大受影响。
此外值得一提的时期是，张杰《青春不一样》这首歌，是张杰为配合官方Zheng兵宣传片的主题曲。不得不说，近几年的张杰路走宽了。独立门户当老板了果然和天娱传媒时期的格局不同。
2：音乐制作；说到音乐制作，这四个字本质上和天娱传媒一个实际上是不搭边的。因为天娱传媒的战略意义就在于，去歌手制作化。什么意思呢？天娱传媒希望自己的一哥是一个偶像类型，而非实力类型。因为偶像类型是离不开天娱传媒公司的资源，而实力类型只要合约到期，分分钟自立门户。欸，是不是觉得这两个人已经在你脑中？不错。
张杰就是这个有野心的实力派一哥，华晨宇就是这个无法离开天娱传媒的偶像派一哥。当年在张杰即将和天娱传媒合约只有两三年时候时，发生一些不愉快，张杰表示想去美国进修音乐制作，而天娱传媒认为应该去多赚钱。最终张杰依然去了美国，但是根本没学多久，达不到一个完整的学习过程，就匆匆回来继续制作。然后就出现了张杰名场面，被天娱传媒搞心态，各种零出场费救场。单单是《我是歌手》都上了三四次。不用说《快乐大本营》了。
张杰是努力的去了解过音乐制作过程的，他本人不具备作曲、作词能力，但是编曲上张杰具有基础的编曲意识、这一点可以从张杰去努力学习阿卡贝拉和B-box，以及和音分轨来佐证，比如《快乐大本营》早期，张杰让五个主持人发出不同的配器音色和节奏，他自己完成迈克尔杰克逊歌曲演唱，就是一个基于编曲的阿卡贝拉唱法。这能表明一点——张杰本身对于音乐制作是具有真正的兴趣和热爱的。
当离开天娱传媒后，张杰就开始进行了一定的音乐制作工作转变。他自己的音乐厂牌公司——行星文化，在2021年发行的专辑《值得更好的》之中，张杰也首次担任了音乐制作人，虽然仅仅是和其他人参与制作，但对于一个歌手而言，这一点万分重要。
为什么这么说？因为音乐制作是确定自身音乐市场竞争力的关键，音乐制作是一个歌手了解自己音乐优势、了解自己本钱和能力方向的重要一环。因为编曲的本质意义是和配器来共同使得人声的情感表达更为圆满和丰富。那么在配器上，就必须要确定一点——人声的优劣。个人是无法意识到自己的短板和优势的，但是在编曲等音乐制作层面，这是比较明显的。这就涉及最后一个版块——个人音乐风格；
对了，华晨宇在音乐制作的模块之中，没有任何可讲的内容。因为他在天娱传媒的阴影之下对自己的音乐没有话语权。音乐制作的话语权意义代表着歌手的成熟性审美，因为他要为专辑的销量负责。而华晨宇永远无法为自己的专辑销量负责，销量卖的多是天娱传媒的功劳，销量卖得少、演唱会场次少，就是他华晨宇业务能力不足。这就是音乐制作的意义所在——音乐话语权。
3：个人音乐风格；有没有发现一个问题，张杰离开天娱传媒后，风评变好不少。当然有华晨宇承担了转移最大舆论火力的一部分原因，另一部分则是张杰开始反省和进步了。
《只要平凡》之中的低音和深沉，《雪龙吟》之中的亢奋和激昂，《青春不一样》之中的自信，都表达出张杰的审美在进步，他也找到了自己唱功的所属音乐方向——主流。为主流贡献，明显比炒十二年剩饭一样说他和他老婆那一档子爱情，明显更适合张杰直来直往的亢奋音色和唱功。
综上，张杰更好。
